Während in der fernen Vergangenheit sowohl Männer als auch Frauen trugen die ao dai, im 21. Jahrhundert ist es fast ausschließlich eine Frauen-Kleidungsstück. Während die ao dai wird nun als Symbol für traditionelle vietnamesische Identität und Weiblichkeit gesehen, es in der Tat hat eine relativ kurze Geschichte von ausländischen Einflüssen geprägt. Der ao dai bietet ein hervorragendes Beispiel dafür, wie die Vietnamesen auf Chinesisch und Französisch Kolonisation durch die Annahme Elemente fremder Kulturen und Ändern von ihnen eine eindeutige vietnamesischen reagiert. Vor dem fünfzehnten Jahrhundert, typisch vietnamesischen Frauen trug einen Rock und Bikini-Top. Dies waren einige Male von einem offenem Kragen Tunika (AO tu als) mit vier langen Tafeln, die vor zwei gebundene oder Gürtel an der Taille bedeckt. Damen Kleider waren braun oder schwarz, akzentuiert durch bunte Tops oder Gürtel zu besonderen Anlässen.
Von 1407 bis 1428 besetzten chinesischen Ming-Dynastie Vietnam und zwangen Frauen im chinesischen Stil, Hosen zu tragen. Nach der Unabhängigkeit Vietnams Le-Dynastie (1428-1788) ebenfalls kritisiert Damenbekleidung für die Verletzung konfuzianischen Normen des Anstands. Da die Politik willkürlich durchgesetzt wurden, und Röcke und Tops blieb die Norm.
Während des siebzehnten und achtzehnten Jahrhundert, wurde Vietnam in zwei Bereiche unterteilt, mit der Familie Nguyen regiert den Süden. Um ihre Untertanen aus dem Norden zu unterscheiden, bestellt Nguyen Herren südlichen Männer und Frauen im chinesischen Stil, Hosen und langen, Front-Knopfleiste Tuniken tragen. Nachdem die Familie Nguyen gewann die Kontrolle über das ganze Land im Jahr 1802 verbot die konservative konfuzianische Kaisers Minh Mang damenröcke auf ästhetischen und moralischen Gründen.
Im Laufe des nächsten Jahrhunderts wurde Vorläufer der modernen ao dai in den Städten beliebt, am königlichen Hof in Hue, und für Feiertage und Feste auf dem Lande. Das Outfit bestand im Wesentlichen aus Hose und ein weites Hemd mit Stehkragen und einer diagonalen Schließung, die entlang der rechten Seite vom Hals bis zu den Achselhöhlen lief, mit einigen regionalen Schwankungen. Diese Merkmale der AO dao wurden aus dem Chinesischen und Mandschu Kleidungsstücke kopiert. Die oberen Klassen oft mehrere ao dai in verschiedenen Farben übereinander geschichtet, mit dem Hals offen gelassen, um die Schichten anzuzeigen. Unter den Bauern und Arbeitern, jedoch blieb die Schürze (VA) und Bikini-Top (jem) für den täglichen Verschleiß beliebt.
In den 1930er Jahren Hanoi Künstler Cat Tuong Nguyen, auch als Lemur bekannt, präsentierte ao dai Artikel von Französisch Mode inspiriert. Er gestaltete sie mit hellen, eng anliegende Röcke länger vorgestellten Platten, Puffärmel, asymmetrische Spitzenkragen, Bund mit Knöpfen, überbacken Säume und Abnäher in der Taille und Brust. Lemur europäisiert Schlaghosen waren weiß mit eng zugeschnitten Hüften. Kritik von Konservativen, Lemur Entwürfe dennoch markiert die Materialisierung der zeitgenössischen ao dai Mischen traditionelle vietnamesische Elemente mit westlichen Schneiderei und körperliche Ästhetik.
Französisch Kolonialismus im Jahr 1954 mit der Teilung Vietnams in Nord und Süd beendet. In Nordvietnam, kritisierte die kommunistischen Führer ao dai als bürgerlich, kolonialer und unpraktisch für die manuelle Arbeit, obwohl Frauen fortgesetzt, um es zu besonderen Anlässen tragen.
Wenn der ao dai in Ungnade fiel in der sozialistischen Vietnam, erhalten Vietnamesen, die in die Vereinigten Staaten, Kanada, Australien oder Frankreich eingewandert war es als Symbol ihrer ethnischen Erbe. Ao dai wurden bei Modenschauen, Tet (Lunar New Year) Feiern, Hochzeiten, und musikalische Darbietungen in den vietnamesischen Gemeinden der Welt, die rund 2,6 Millionen in 2006 nummerierten gesehen.
Inzwischen in der kapitalistischen Südvietnam, fortgesetzt Modifikationen des Kleidungsstücks. Madame Nhu die Schwester-in-law von Präsident Ngo Dinh Diem, berüchtigt wurde in den 1950er und 1960er Jahren für die sehr tiefen Ausschnitten ihrer ao dai.
Im Jahr 1975 endete der Vietnamkrieg mit der Wiedervereinigung von Nord und Süd unter kommunistischer Herrschaft. Leaders verspottet den südlichen ao dai als dekadent und gefördert einfacher, praktische Kleidung Stile. Aber Sparmaßnahmen erwies sich als kurzlebig. In den 1990er Jahren der Wirtschaftsreformen und Verbesserung des Lebensstandards zu einer Wiederbelebung der ao dai in Vietnam und auf die wachsende internationale Bewusstsein für sie als ein Symbol der vietnamesischen Identität geführt. Im Jahr 1989 veranstaltete die Frauen-Zeitung in Ho Chi Minh City (früher Saigon) die erste Miss Ao Dai Contest. Sechs Jahre später gewann Miss Vietnam die blauen Brokat ao dai den Preis für den besten nationalen Kostüm an Tokios Miss International Pageant. Einfache weiße ao dai wurden in vielen Städten und Gemeinden als Uniformen für die weiblichen Gymnasiasten wieder eingestellt worden, während Vietnam Airlines Flugbegleiter rot ao dai tragen.
Der ao dai hat sich auch nicht-asiatische Designer inspiriert. Im Anschluss an die 1992 Filme "Indochine" und "Der Liebhaber", präsentierten beide in der Kolonialzeit Französisch, Ralph Lauren, Richard Tyler, Claude Montana, und Giorgio Armani ao dai-inspirierte Kollektionen. Während die "Indo-Chic" Moden Orientalist in ihrer Feier eines spröden und exotischen vietnamesischen Weiblichkeit sein kann, werden sie typischerweise in Vietnam als Beweis, dass die ao dai hat den Kanon der internationalen Mode eingegeben begrüßt.
Einige aktuelle Designer beschäftigen neuartige Stoffe, abstrakte Motive, Muster und ethnischen Minderheiten, während andere die Tunika zu ändern, indem Sie Ausschnitte, Entfernen von Hülsen, oder den Ersatz der langen Tafeln mit Fransen. Die einst skandalösen weiße Hosen scheinen nun überholt, und Frauen begünstigen, anstatt Hose die gleiche Farbe wie der Tunika.
Also die AO dia hat eine interessante Geschichte. Aber mit der Auswahl von Materialien und Schnitte, kann der ao dai die modebewusste plus size Frau zu sein und gleichzeitig trendy fabelhaften das ganze Jahr über und zu besonderen Anlässen.
